La réalisation de ce court-métrage est avant tout née du désir d’une équipe — structures, animateurs, artistes, personnel soignant — de se retrouver pour poursuivre le travail amorcé avec le précédent film, Voyage, voyage, réalisé dans le cadre du dispositif Culture Santé 2023/2024.
L’expérience vécue lors de ce premier projet, ainsi que les échanges suscités par ses nombreuses diffusions, ont confirmé la pertinence de renouveler cette aventure collective. Ce nouveau court-métrage s’inscrit donc dans la continuité de cette démarche, tout en s’ouvrant à de nouveaux publics : les résidents de la RPA La Charité – Unité Alzheimer, ainsi que les jeunes de l’UCHA et de l’HDJ.
La volonté première fut de favoriser une rencontre intergénérationnelle autour d’une question centrale : le rapport à l’image — aussi bien du point de vue de celui qui la crée que de celui qui la regarde.
L’image filmée a ainsi constitué l’outil principal de l’expérience, tout au long du projet.
Qu’est-ce que l’on donne à voir ? Comment le montre-t-on ? Quelles projections les images suscitent-elles chez les uns et les autres ?
Images de soi ou des autres, elles deviennent prétextes à se raconter, à écouter, à échanger. Elles convoquent des fragments de passé ou des désirs d’avenir, selon les publics, chacun étant tour à tour regardant et regardé.
Les ateliers se sont construits autour de plusieurs axes :
Ce court-métrage est une proposition poétique plutôt que narrative.
Tout ce qui y est montré est issu des créations élaborées au fil des séances d’ateliers.
C’est une expérience commune, dont le chemin s’est dessiné peu à peu, au rythme des rencontres et du travail partagé.
L’expérience vécue lors de ce premier projet, ainsi que les échanges suscités par ses nombreuses diffusions, ont confirmé la pertinence de renouveler cette aventure collective. Ce nouveau court-métrage s’inscrit donc dans la continuité de cette démarche, tout en s’ouvrant à de nouveaux publics : les résidents de la RPA La Charité – Unité Alzheimer, ainsi que les jeunes de l’UCHA et de l’HDJ.
La volonté première fut de favoriser une rencontre intergénérationnelle autour d’une question centrale : le rapport à l’image — aussi bien du point de vue de celui qui la crée que de celui qui la regarde.
L’image filmée a ainsi constitué l’outil principal de l’expérience, tout au long du projet.
Qu’est-ce que l’on donne à voir ? Comment le montre-t-on ? Quelles projections les images suscitent-elles chez les uns et les autres ?
Images de soi ou des autres, elles deviennent prétextes à se raconter, à écouter, à échanger. Elles convoquent des fragments de passé ou des désirs d’avenir, selon les publics, chacun étant tour à tour regardant et regardé.
Les ateliers se sont construits autour de plusieurs axes :
- la qualité de présence ;
- le rapport à soi-même ;
- l’accueil de son image, sa définition personnelle, sa réappropriation.
Ce court-métrage est une proposition poétique plutôt que narrative.
Tout ce qui y est montré est issu des créations élaborées au fil des séances d’ateliers.
C’est une expérience commune, dont le chemin s’est dessiné peu à peu, au rythme des rencontres et du travail partagé.
RESTITUTION
- Lundi 16 juin 2025 à 13h45, diffusion grand public au cinéma Lux de Caen
Court-métrage de 20 min
"Et si j’étais…"
Avec Rino, Yves, Arlette, Antonia, Josiane, Gérard, Claude, Johanne, Marie-Ange
Résidents de l’Unité Alzheimer de la Charité - CHU - Caen
INTERVENANTS
Aurélia Buquet,
Responsable artistique, metteure en scène, comédienne, costumière
Javotte Production est née d'une volonté de la responsable artistique, Aurélia Buquet de créer un théâtre/ Laboratoire (dans le sens de Grotowski) où le comédien et surtout l'humain plus particulièrement est au centre du travail et des recherches.
Suite à son parcours de comédienne professionnelle très orientée sur l'acteur, elle suit une formation de psychothérapeute et des techniques sur les états modifiés de conscience à Nantes pendant 3 ans.
Les recherches théâtrales visent aujourd’hui, pour l'équipe de Javotte, à développer ces questionnements sur l'homme et ses mécanismes de survie, sur son fonctionnement émotionnel et sur ses conflits et adaptations face au monde extérieur.
Par ailleurs, il est essentiel pour Javotte production de créer un travail esthétique très exigeant. Cette équipe croit à la suggestion subtile de l'image et à la force symbolique universelle qu'elle possède. Elle cherche l'endroit où elle fait sens et propose un discours : l'image comme proposition de parole, de pensée et d'émotion.
Pour en savoir plus sur le travail de Aurélia Buquet
Responsable artistique, metteure en scène, comédienne, costumière
Javotte Production est née d'une volonté de la responsable artistique, Aurélia Buquet de créer un théâtre/ Laboratoire (dans le sens de Grotowski) où le comédien et surtout l'humain plus particulièrement est au centre du travail et des recherches.
Suite à son parcours de comédienne professionnelle très orientée sur l'acteur, elle suit une formation de psychothérapeute et des techniques sur les états modifiés de conscience à Nantes pendant 3 ans.
Les recherches théâtrales visent aujourd’hui, pour l'équipe de Javotte, à développer ces questionnements sur l'homme et ses mécanismes de survie, sur son fonctionnement émotionnel et sur ses conflits et adaptations face au monde extérieur.
Par ailleurs, il est essentiel pour Javotte production de créer un travail esthétique très exigeant. Cette équipe croit à la suggestion subtile de l'image et à la force symbolique universelle qu'elle possède. Elle cherche l'endroit où elle fait sens et propose un discours : l'image comme proposition de parole, de pensée et d'émotion.
Pour en savoir plus sur le travail de Aurélia Buquet
Arthur Shelton,
Arthur Shelton est scénariste et réalisateur, il a écrit et monté une vingtaine de courts métrages, ainsi que des documentaires et clips vidéo. Au fil des dix dernières années, son expérience autodidacte lui a permis d'acquérir une certaine autonomie en apprenant le cadre, la lumière mais aussi la post-production (montage, effets spéciaux). Ses films, pour la plupart autoproduits, ont nourri un style baigné d’onirisme, voguant entre drame intimiste et fantastique. Par ailleurs, il a composé la musique de plusieurs courts métrages notamment celle du long métrage Guillaume, la jeunesse du Conquérant (2015).
Pour en savoir plus sur le travail de Arthur Shelton
Arthur Shelton est scénariste et réalisateur, il a écrit et monté une vingtaine de courts métrages, ainsi que des documentaires et clips vidéo. Au fil des dix dernières années, son expérience autodidacte lui a permis d'acquérir une certaine autonomie en apprenant le cadre, la lumière mais aussi la post-production (montage, effets spéciaux). Ses films, pour la plupart autoproduits, ont nourri un style baigné d’onirisme, voguant entre drame intimiste et fantastique. Par ailleurs, il a composé la musique de plusieurs courts métrages notamment celle du long métrage Guillaume, la jeunesse du Conquérant (2015).
Pour en savoir plus sur le travail de Arthur Shelton
PARTENAIRES
- UCHA - Service de psychiatrie de l’enfant et de l’adolescent du CHU de Caen Normandie.
- HDJ - hospitalisation de jour, pédiatrie médicale.
- RPA - Résidence pour Personnes Âgées, la Charité - Unité Alzheimer
- Association l'Encrage de Caen
- Cinéma Lux de Caen
FINANCEURS
CONTACTS
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Chargé de projets Passeurs d'Images (Calvados, Manche, Orne) et suivi des enseignements de spécialité cinéma
06 08 60 83 99
Normandie Images
Pentacle Bât C – 5 avenue de Tsukuba
14200 Hérouville-Saint-Clair
Chargé de projets Passeurs d'Images (Calvados, Manche, Orne) et suivi des enseignements de spécialité cinéma
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14200 Hérouville-Saint-Clair